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Máster Universitario en Investigación Musical

Aplica las mejores metodologías de investigación musical empleando herramientas tecnológicas con este máster oficial a distancia.
Online con clases en directo Inicio: 28 oct. 2024 60 ECTS 12 meses
es
Título oficial Título emitido por Universidad Europea de Madrid Facultad de Ciencias Sociales y de la Comunicación

Máster en Investigación Musical

Matricúlate en el Máster en Investigación Musical, el único máster en el mercado enfocado principalmente en la investigación de la música actual, que ofrece una formación relacionada con el estudio de la música como disciplina artística.

Especialízate para analizar el entorno de la música a día de hoy y proponer soluciones innovadoras que te permitirán realizar un proyecto de investigación profundizando en la industria, el desarrollo y la comunicación del mundo de la música.

Además, te permitirá conocer las herramientas más actuales utilizadas en la creación y desarrollo de la música, así como conocer nuevos entornos de investigación musical que deriven en proyectos innovadores comunicativos, docentes y creativos.

¿Por qué estudiar el Máster en Investigación Musical online en la Universidad Europea?

  • Máster pionero en el mercado, focalizado en la investigación de la música en la actualidad y su entorno.

  • Aprenderás a diseñar proyectos de investigación musical en los que se utilicen todos los medios posibles en un tiempo actual caracterizado por constantes innovaciones.

  • Serás capaz de defender argumentos respecto a funcionalidades de la música en la actualidad de propuestas creativas, estéticas e investigadoras.

  • Evaluarás las características de las innovaciones sonoras para renovar el campo de la música, su creación, su práctica y su consumo.

  • Interpretarás los usos de las herramientas innovadoras y analizarás la función del entorno digital y multimedia en la creación de música.

  • Aprenderás a examinar y analizar la tecnología aplicada a los nuevos espacios de desarrollo musical, investigando cualquier posibilidad física o virtual de expresión musical.

  • Experimentarás de forma creativa las nuevas posibilidades de los lenguajes instrumentales.

  • Desarrollarás un estudio de las propuestas estilísticas en la música e ilustrarás acerca del desarrollo comercial y su influencia en las mismas.

  • Aprenderás a generar un espacio para investigar las formas de comunicación y difusión musical en plataformas digitales.

  • Titulación oficial con docencia 100% online.

Máster oficial

Es un máster oficial certificado por ANECA, dependiente del Ministerio de Educación.

Proyectos educativos reales

Aprende mediante una formación integral basada en un aprendizaje teórico-práctico a través de casos reales.

Enfocados en tu empleabilidad

Nuestro alto componente experiencial, combinado con profesores profesionales y prácticas en centros educativos, hace que nuestros estudiantes alcancen un perfil experto con un mayor potencial en el mercado laboral.

Formación innovadora

Apostamos por la innovación educativa, con una formación actualizada adaptada a la realidad en el sector educativo a día de hoy, garantizando una conexión con el mundo real desde el primer día.

Baremable en oposiciones

Es un título oficial puntuable en las oposiciones docentes de la Administración Pública.

La calidad que te mereces

5

Estrellas QS STARS

La Universidad Europea cuenta con 5/5 estrellas en docencia online en el rating internacional de calidad QS Stars.

25

Años de Experiencia

Nacida en 1995, la Universidad Europea cuenta con 25 años de trayectoria.

16.000

Alumnos

La Universidad Europea es la mayor universidad privada en España, por número de alumnos.

12.000

Prácticas

Tenemos convenio con más de 12.000 centros privados, concertados y públicos repartidos por toda España.

Plan de estudios

El Máster en Investigación Musical, otorga al alumno un título oficial expedido por la Universidad Europea de Madrid. El objetivo es formar profesionales altamente cualificados en el ámbito de la investigación musical. En la modalidad a distancia la superación de cualquier asignatura está supeditada a aprobar las pruebas finales presenciales correspondientes.

  • Fuentes y propuestas necesarias para la investigación.
  • Metodología investigadora.
  • La investigación en los estudios culturales.
  • Nuevas vías y formas de investigación.
  • Fundamentación de la investigación en Artes.
  • Investigación de la música como forma artística.
  • Últimas tendencias en la música contemporánea.
  • Investigación en las nuevas apuestas estéticas en la música.
  • Nuevas búsquedas en la creación de espacios musicales y sonoros.
  • La práctica instrumental como fuente de innovación.
  • Nuevas formas de escritura de la música.
  • Recursos espaciales y sonoros para la generación de proyectos innovadores.
  • Fundamentación de la investigación en las músicas actuales fuera del Pop.
  • La música actual como apuesta entre lo artístico y lo comercial.
  • El jazz como música artística contemporánea.
  • Propuestas innovadoras en el flamenco actual.
  • Las músicas de raíz y su influencia en los desarrollos musicales actuales.
  • Nuevos géneros y estilos en la música actual.
  • La música popular contemporánea como espacio para la investigación.
  • El mainstream y sus repercusiones en la producción artística.
  • La apuesta innovadora en la música comercial.
  • Los fenómenos comerciales como vía de expresión artística.
  • El mundo digital y su influencia en la creación de música.
  • Innovación y autenticidad en la música popular contemporánea.
  • La tecnología como fundamento de la creación y la interpretación musicales.
  • Las herramientas tecnológicas, sus usos y sus necesidades.
  • El proceso de la señal grabada y sus posibilidades de conversión en instrumento tecnológico.
  • La comunicación entre herramientas en un entorno creativo.
  • Planteamientos innovadores en los usos de las tecnologías en la música.
  • Formas de colaboración en red tecnológica.
  • Panorama general de la comunicación de la música con otros medios artísticos.
  • Interacciones entre la música y los medios audiovisuales.
  • La música como sustancia estética en las artes visuales y sonoras.
  • La música como sustancia sonora en medios de escucha.
  • La música y los espacios.
  • La música y las propuestas artísticas en entornos científicos.
  • La música en vivo y sus planteamientos actuales.
  • Las nuevas formas de interpretación musical ante el público.
  • La situación de concierto y sus posibilidades actuales.
  • La música en la escena y sus posibilidades creativas en la actualidad.
  • Las nuevas formas de ópera y de espectáculos musicales.
  • La tecnología como creadora de espacios escénicos de desarrollo musical.
  • La industria musical como espacio para la investigación.
  • La creatividad musical en los tiempos de la difusión masiva.
  • La revolución digital en la definición de una nueva industria.
  • El fonograma como proyecto y sus posibilidades en los nuevos entornos.
  • Los límites y alternativas a la industria musical actual.
  • Las formas de distribución musical en la actualidad.

Realización de un trabajo original de investigación en el que se integren todos los conocimientos, habilidades y competencias adquiridos en el máster.

La presentación del TFM es presencial y podrás realizarla en cualquiera de nuestras sedes de España: Madrid, Valencia, Tenerife, Barcelona, Bilbao, Sevilla y A Coruña.

Curso 2021/22

150 plazas

Investigadoras e investigadores interesados en trabajar líneas en referencia al desarrollo de la música contemporánea y actual.

Competencias del título

Competencias básicas

  • CB1. Poseer y comprender conocimientos que aporten una base u oportunidad de ser originales en el desarrollo y/o aplicación de ideas, a menudo en un contexto de investigación.
  • CB2. Que los estudiantes sepan aplicar los conocimientos adquiridos y su capacidad de resolución en entornos nuevos o poco conocidos dentro de contextos más amplios (o multidisciplinares) relacionados con su área de estudio
  • CB3. Que los estudiantes sean capaces de integrar conocimientos y enfrentarse a la complejidad de formular juicios a partir de una información que, siendo incompleta o limitada, incluya reflexiones sobre las responsabilidades sociales y éticas vinculadas a la aplicación de sus conocimientos y juicios.
  • CB4. Que los estudiantes sepan comunicar sus conclusiones –y los conocimientos y razones últimas que las sustentan- a públicos especializados y no especializados de un modo claro y sin ambigüedades.
  • CB5. Que los estudiantes posean las habilidades de aprendizaje que les permitan continuar estudiando de un modo que habrá de ser en gran medida autodirigido o autónomo.
Competencias transversales

  • CT1. Crear ideas nuevas y conceptos a partir de ideas y conceptos conocidos, llegando a conclusiones o resolviendo problemas, retos y situaciones de una forma original (creatividad).
  • CT2. Transmitir mensajes (ideas, conceptos, sentimientos, argumentos), tanto de forma oral como escrita, alineando de manera estratégica los intereses de los distintos agentes implicados en la comunicación (comunicación estratégica).
  • CT3. Utilizar las tecnologías de la información y de la comunicación para la búsqueda y análisis de información (competencia digital).
  • CT4. Influir en los integrantes del equipo haciendo que trabajen con entusiasmo hacía unos objetivos concretos, tomando en consideración sus puntos de vista (liderazgo influyente).
  • CT5. Cooperar con otros en la consecución de un objetivo compartido, participando de manera activa, empática y ejerciendo la escucha activa y el respeto a todos los integrantes (trabajo en equipo).
  • CT6. Integrar el análisis con el pensamiento crítico en un proceso de evaluación de distintas ideas o posibilidades y su potencial de error, basándose en evidencias y datos objetivos que lleven a una toma de decisiones eficaz y válida (análisis crítico).
  • CT7. Gestionar con calma las situaciones y los problemas planteados en las actividades formativas propuestas en el título. (resiliencia).
  • CT8. Mostrar comportamientos éticos y compromiso social en el desempeño de las actividades formativas propuestas en el título (competencia ético-social).
Competencias generales

  • CG1. Proponer soluciones innovadoras a problemas concretos planteados en el contexto de la música.
  • CG2. Analizar y evaluar teorías, resultados y desarrollos en el ámbito de del trabajo investigador en el entorno de la música, formulando juicios precisos y pertinentes, con una reflexión sobre la responsabilidad social o ética derivada.
  • CG3. Comunicar de forma estructurada y razonada conclusiones y análisis de evaluaciones y trabajos en el contexto de la música y sus aplicaciones contemporáneas, así como los fundamentos más relevantes sobre los que se sustentan.
  • CG4. Aplicar e integrar los conocimientos y habilidades adquiridos en la definición y desarrollo de procedimientos de trabajo, en el ámbito de la investigación en música, de forma autónoma y con responsabilidad de coordinación y supervisión del trabajo técnico.
  • CG5. Aplicar, analizar y discriminar los recursos tecnológicos con diferentes fines, objetivos y aplicabilidades en el contexto del trabajo musical.
  • CG6. Demostrar un conocimiento avanzado en un contexto de investigación, así como una comprensión de los aspectos teóricos y prácticos y de la metodología de trabajo en el campo de estudio de la música en su entorno contemporáneo.
Competencias específicas
  • CE1. Investigar las posibilidades de la música en el entorno contemporáneo y actual, profundizando en las propuestas artísticas más actuales teniendo en cuenta todos los factores que rodean a la expresión musical.
  • CE2. Interpretar y evaluar los usos de las herramientas actualmente utilizadas en la creación de música, desarrollando la habilidad de profundizar en cualquier forma de expresión artística, así como en cualquier desarrollo técnico o industrial que la apoye.
  • CE3. Transformar el pensamiento musical a un entorno adaptado a los tiempos actuales, teniendo en cuenta las innovaciones que continuamente mueven las bases creativas de la música en la contemporaneidad.
  • CE4. Evaluar las posibilidades y funcionalidades de las innovaciones sonoras, valorando la capacidad de las nuevas formas, medios y posibilidades para renovar el campo de la música, su creación, su práctica y su consumo.
  • CE5. Justificar los procesos creativos desde una temporalidad presente, sin perder de vista nuestro pasado más cercano.
  • CE6. Construir unos fundamentos de la investigación en música síncronos con la actualidad, abriendo nuevos caminos, medios y métodos para llegar a comprender la actualidad creativa del espacio musical.
  • CE7. Analizar y examinar los nuevos espacios de desarrollo musical, investigando cualquier posibilidad física o virtual de expresión musical y así poder seguir sus desarrollos futuros en nuevas formas tanto de expresión como de comunicación.
  • CE8. Defender e interpretar las influencias de elementos extra musicales en el desarrollo musical, investigando cualquier recurso extra musical que pueda tener influencia en el desarrollo estético de la música contemporánea.
  • CE9. Innovar en la visión tradicional de la investigación en música, aprovechando todas las herramientas posibles para abrir nuevos campos a la investigación en nuevos terrenos musicales.
  • CE10. Experimentar la escucha de nuevas propuestas sonoras aplicadas al estudio, realizando trabajos de investigación en música completos, en el que tanto la sustancia visual como la sonora tengan importancia.
  • CE11. Apoyar y defender los argumentos con funcionalidades reales de la música en la actualidad de propuestas creativas, estéticas e investigadoras que se desarrollen en todos los entornos en los que éstas tengan su exposición.
  • CE12. Desarrollar nuevos entornos de investigación musical basados en propuestas innovadoras, que deriven en propuestas comunicativas, docentes y creativas para hacer avanzar de esta forma, el pensamiento musical en unos tiempos en los que el cambio y la evolución son características básicas.
  • CE13. Analizar y evaluar los métodos tradicionales de investigación, sus pros y sus contras en su aplicación a la música actual, construyendo la estructura sobre la que se va a evolucionar tanto el pensamiento como la expresión.
  • CE14. Medir la influencia de las nuevas formas de distribución en la investigación de música en cualquier espacio ya sea físico o virtual.
  • CE15. Descubrir las direcciones hacia los que el entorno musical se dirige, despertando la atención ante las nuevas propuestas como oportunidades para la profundización, tanto en el desarrollo creativo como en la investigación.
  • CE16. Examinar e interpretar los elementos principales que caracterizan la música de nuestro tiempo, realizando un proceso de síntesis para llegar a los elementos esenciales que conducirían a una completa investigación sobre la música a partir de ellos.
  • CE17. Aplicar de forma global, multidisciplinar e integradora los conocimientos, habilidades y competencias en el desarrollo práctico y sistematizado de un proyecto de investigación musical, exponiéndolo y defendiéndolo públicamente ante un tribunal universitario

Consulta nuestras sedes de exámenes

En la Universidad Europea podrás examinarte en cualquiera de las siete sedes que tenemos en España: Madrid, Valencia, Tenerife, Barcelona, Bilbao, Sevilla y A Coruña.

También podrás realizar los exámenes o presentaciones de Trabajo de Fin de Máster en las que se exija presencialidad en nuestras seis sedes en Latinoamérica: Bogotá (Colombia), Santiago (Chile), Lima (Perú), Quito (Ecuador), CDMX (México) y San José (Costa Rica).

Salidas profesionales

Tras finalizar este máster universitario te convertirás en experto en investigación musical y podrás crecer profesionalmente y aplicar los conocimientos adquiridos desempeñando trabajos como:

Docente o investigador

Dedicado a la obtención del doctorado.

Docencia de grado superior

En Universidades y Conservatorios.

Ámbito de la comunicación

Orientado a ejercer la crítica musical en los medios de comunicación.

Ámbito de gestión

Organización de eventos musicales, conciertos, festivales, teatro musical, exposiciones de arte sonoro y producción musical discográfica y editorial.

Profesiones relacionadas con la música

En centros de investigación, archivo y documentación, bibliotecas, crítica musical de prensa académica o divulgativa, programación musical en salas de conciertos, ámbitos radiofónicos, televisivos y medios digitales.

¿Cómo es la metodología online?

Flexible

Clases virtuales en directo a las que te puedes conectar desde cualquier sitio y dispositivo.

Cercana

Contarás con el apoyo de nuestros profesores expertos que facilitarán tu aprendizaje, así como de un tutor de acompañamiento que te orientará y te ayudará a que logres tus objetivos.

Funcional

El campus virtual será tu plataforma de aprendizaje en la que encontrarás las materias que vas a cursar. Además, tendrás acceso a la biblioteca, a una zona de comunidad para poder contactar con otros estudiantes y asistencia 24 horas.

Acceso

El Máster está enfocado a estudiantes con el siguiente perfil de ingreso:

  • Titulados egresados de cualquier titulación de los Conservatorios Superiores de Música.
  • Grado en Música, Artes o Humanidades.
  • Investigadores en disciplinas artísticas.
  • Profesionales del entorno de la música (con titulación superior).
  • Musicólogos.

Proceso de admisión

El proceso de admisión para cursar un postgrado online en la Universidad Europea puede llevarse a cabo durante todo el año, si bien la inscripción en cualquiera de nuestros programas está supeditada a la existencia de plazas vacantes. Para completar el proceso deberás seguir estos sencillos pasos:

1

Documentación

Necesitarás enviar la documentación específica a tu asesor personal.

  • Formulario de admisión.
  • Documento legal de acceso a la titulación elegida.
  • Fotocopia de tu DNI.
  • Curriculum vitae.

2

Prueba de acceso

Una vez revisada la documentación tu asesor personal se pondrá en contacto contigo.

  • Test de evaluación competencial.
  • Entrevista personal.
  • Prueba de evaluación de idioma (si procede).

3

Reserva de plaza

Formalización de la reserva de plaza a través de nuestros diferentes métodos de pago.

  • Domiciliación bancaria.
  • Tarjeta de crédito.
  • Pago virtual.

Empieza aquí

Convalidaciones

Si dispones de estudios previos o experiencia laboral puedes solicitar un estudio de convalidaciones gratuito y sin compromiso. Para más detalles, rellena el formulario de más información marcando la casilla de convalidaciones.

Claustro

El 70% de los profesores son doctores.

Dirección del programa

  • Dr. D. José Sánchez-Sanz
    Doctor en Ciencias de la Información y titulado superior en Composición y Dirección de Orquesta. Compositor especializado en la aplicación de música a medios audiovisuales e investigador en esta materia.

Profesorado

  • Dra. Dª. Cristina Palmese
    Doctora en arquitectura, especialista e investigadora en música contemporánea aplicada a espacios sonoros. Codirectora del programa La Casa del Sonido de Radio Clásica.
  • D. Luis J. Menéndez
    Periodista musical y gestor artístico y cultural. Ha sido director del medio especializado en música Mondosonoro y colabora habitualmente con diferentes medios de comunicación.
  • D. Javier Blanquez
    Periodista musical, investigador y docente. Ha publicado diferentes libros entre los que destaca Loops: Una historia de la música electrónica en el siglo XX.
  • Dª. Elena Rosillo
    Graduada en Periodismo y Comunicación Audiovisual y doctora en Sociología. Ha trabajado como periodista musical, gestora cultural y docente en diferentes centros de formación superior.

Calidad académica

Como parte de su estrategia, la Universidad cuenta con un plan interno de calidad cuyo objetivo es impulsar una cultura de calidad y mejora continua, y que permita afrontar los retos de futuro con la máxima garantía de éxito. De esta manera, se apuesta por: impulsar el logro de reconocimientos y acreditaciones externas, tanto a nivel nacional como internacional; la medición y análisis de resultados; la simplificación en la gestión; y la relación con el regulador externo.

Consultar

Sistema de garantía interno de calidad (SGIC)
Seguimiento de calidad del título

Miembros de la Comisión de Calidad del Título (CCT)

En el caso de un Máster:

  • Vicedecano/a de Postgrado
  • Coordinador/a de Titulación
  • Director/a de Programa
  • Estudiantes
  • Profesorado (Coordinador/a de TFM y Coordinador/a de Prácticas)
  • Responsable de Calidad (Unidad Calidad)
  • Director/a Académico/a
  • Asesor/a Académico/a
  • Tutor/a online (en el caso de títulos online)
  • Responsable de Evaluación de aprendizajes

Principales resultados del título

  • Tasa eficiencia: 95,8%
  • Tasa de graduación: 88,2%
  • Satisfacción estudiantes con la titulación: 4,6 / 5
  • Satisfacción profesores con la titulación: 4,6 / 5
  • Satisfacción de los estudiantes con el profesorado: 4,2 / 5
  • Satisfacción del PAS con la calidad de las titulaciones de la Facultad/Escuela: 4,0 / 5

Resultados de procesos y RUCT

Resultados de procesos

Enlace a web del RUCT

Normativa

Preguntas frecuentes

El objetivo de esta titulación es formarte profesionalmente en el entorno de la música y proponerte soluciones vanguardistas, además de mostrarte cómo aplicar la tecnología en este contexto.

Asimismo, realizarás un proyecto de investigación innovador en el que profundizarás en la industria, el desarrollo y la comunicación musical.

La docencia es 100 % online, con clases virtuales en directo. Las sesiones quedan grabadas en el Campus Virtual por si el alumno no puede asistir en directo y para el repaso de estas si fuera necesario.

Sí, se trata de un máster oficial certificado por la Agencia Nacional de Evaluación de la Calidad y Acreditación (ANECA), dependiente del Ministerio de Educación. Por lo tanto, es puntuable en las oposiciones docentes de la Administración pública.

Es un posgrado dirigido a profesionales de la música que tengan un título superior relacionado con música, artes, humanidades o cualquier titulación de los Conservatorios Superiores de Música y que quieran sacarse el doctorado.

El perfil de estudiantes del máster en Investigación Musical es: titulados egresados de cualquier titulación de los Conservatorios Superiores de Música; graduados en Música, Artes o Humanidades; investigadores en disciplinas artísticas; profesionales del entorno de la música (con titulación superior) y musicólogos, entre otros.