Máster en Diseño Gráfico

• Fundamentos del diseño gráfico basados en casos de éxito.
• Aproximación al diseño gráfico y sus principios universales.
• Cultura visual y su evolución con las nuevas tecnologías: pensamiento estético y crítico.
• Metodología design thinking.
• Principios de los contextos digitales gráficos.
• Taller de narrativas visuales digitales: nuevos escenarios gráficos.

• Metodologías de investigación: brief, benchmarking, investigación cuantitativa y cualitativa.
• Experiencia del usuario (UX): factor humano, modelos mentales, análisis de usabilidad.
• Accesibilidad y diseño inclusivo.
• Diseño centrado en el usuario (UCD): principios, metodologías, herramientas (prototipados: baja/alta fidelidad).
• Testing con usuarios.
• Taller de centrado en el usuario: “diseño conceptual”.

• Recursos para los entornos gráficos digitales: recursos gráficos, edición, tratamiento de imágenes, composición, tipografía, publicación digital, etc.
• Sonido digital, edición de video y diseño de VUI (voice user interface) para la creación de proyectos gráficos digitales.
• Modelado 3D: simulación de un objeto tridimensional.
• Animación: diseño de prototipos gráficos animados y micro interacciones.
• Realidad Aumentada (RA) / Virtual (RV): visualización del mundo real a través de un dispositivo digital con información gráfica añadida.
• Taller de tecnologías digitales I: entorno experimental gráfico.

• Diseño gráfico estratégico: una reflexión sobre el valor estratégico del diseño gráfico digital (desde briefing, estrategias y creación del concepto).
• Diseño gráfico, negocio e innovación: Moonshoot Factories (un proyecto exploratorio sin expectativa de rentabilidad o investigación completa).
• Metodologías aplicadas a la creación de proyectos de diseño gráfico: design sprint, visual thinking, estrategias circulares de diseño, service design, etc.
• Estrategias de gamificación.
• Diseño gráfico y futuro: Futures Thinking (frameworks de pensamiento, patrones, escenarios de futuro y estrategias temporales).
• Taller de sostenibilidad de diseño gráfico digital.

• Arquitectura de la información.
• Diseño user interface (UI): diseño de interfaces de usuario para máquinas y software, incluye el proceso proyectual del diseño de la interfaz: sketch; wireframe; mockup; prototipo.
• Aplicar el diseño gráfico y la tipografía para mejorar la usabilidad.
• Visualización de datos e infografías.
• Diseño de la información aplicado a medios de interacción: periodismo, medios digitales, webs, o blogs y diseño de la navegación en múltiples soportes (papel, televisión, iPads, ordenadores, y smartphones).
• Taller de diseño UI.

• Programas para user interface (UI): diseño interfaz.
• Programas para user experience (UX): prototipos interactivos y gestión de proyectos de diseño de UI.
• Programas para animación e interacción para el diseño gráfico.
• Programas para visualización de datos e infografías.
• Sistemas de gestión de contenidos (CMS) y sistemas de diseño gráfico.
• Taller de tecnologías digitales II: prototipado gráfico.

• El valor del branding como experiencia, identidad visual y estrategia de marca. El valor del diseño, tarifas y presupuesto.
• Modelo de negocio y propuesta de valor de los entornos gráficos digitales: Trend Forecasting y otros procesos de innovación para conceptualizar experiencias.
• El Design Management. La capacidad desde la empresa para articular objetivos estratégicos, tecnológicos y operativos respecto al diseño gráfico. Liderazgo creativo, liderazgo personal y habilidades blandas.
• El cliente. El éxito en la venta.
• El diseñador gráfico. Cómo gestionar tu tiempo, viabilidad de los proyectos y propiedad intelectual.
• Taller de Design Management para el diseño gráfico.

• Introducción al desarrollo y nuevos estándares web.
• Otros dispositivos: apps, wearables.
• Implementación de mejoras con herramientas de medición y análisis del funcionamiento de un proyecto digital: posicionamiento SEM, SEO y métricas CRO (conversion rate optimization), big data, estadísticas, etc.
• Creación de campañas de marketing digital (incluye branding digital multicanal: website corporativa, website de productos, microsites, promociones, etc.).
• Desarrollo de estrategia de eCommerce y comercio multicanal.
• Ecosistemas para Social Media: actuaciones.
• Taller de eCommerce.

Los estudiantes desarrollarán sus prácticas preferentemente en las siguientes áreas profesionales:

• Creatividad al diseño gráfico digital.
• Utilización de herramientas aplicadas al diseño gráfico digital.
• Experiencia de usuario.
• Diseño de la información.
• Gestión aplicada al mercado del diseño gráfico digital.
• Comercio electrónico.

Creación de un proyecto profesional, original e innovador bajo la supervisión de un profesor que demuestre e integre los conocimientos, las habilidades y competencias adquiridos durante el máster.

El Máster está enfocado a estudiantes con el siguiente perfil de ingreso:

• Titulaciones que dan acceso directo al Título:
  • Graduados/licenciados en Diseño
  • Graduados/licenciados en Bellas Artes.
• Titulaciones que dan acceso al Título, pero son susceptibles de necesitar complementos formativos (se evaluará esta necesidad valorando la experiencia profesional del candidato):
  • Graduados/licenciados en Ciencias de la Información.
  • Arquitectos.
• Los estudiantes provenientes de estas titulaciones, si así se determinase después de la evaluación de la experiencia profesional, deberán cursar un módulo de complementos formativos de 12 ECTS, en modalidad a distancia.

El perfil de los estudiantes debe responder a:

• Creatividad, inquietud y curiosidad; Interés por la cultura, el arte y el diseño; Empatía; Capacidad de trabajo en equipo y juicio crítico; Interés por las nuevas tecnologías; Interés y ganas de mejorar la sociedad; Capacidad para asumir retos de innovación y formación continua a lo largo de su vida profesional.

• Dra. Cristina de Propios
  Directora del máster
  Doctora por la Universidad Complutense de Madrid especializada en Arte e Inteligencia Artificial y Creatividad Computacional. Colabora como investigadora en la plataforma Artificia.pro (Barcelona) promoviendo la creatividad aumentada a través de la inteligencia artificial, las artes y el diseño. Ha trabajado como diseñadora para distintas empresas como el Centro I+D de Mapfre y cuenta con amplia experiencia como investigadora y ponente en distintos eventos de ciencia y tecnología sobre el papel del diseño en los campos de la robótica y la inteligencia artificial. Sus trabajos se han publicado en conferencias prestigiosas como NeurIPS (Conference on Neural Information Processing Systems).
• Miguel Trigo Moran
  Graduado en Diseño Gráfico y Arte Multimedia por la Universidad Europea, y MA. Media & Information Design por la KU Leuven en Bruselas, y estudiante de Doctorado en Arquitectura, Diseño, Moda y Sociedad en la Universidad Politécnica de Madrid. Desenvuelve su actividad laboral de forma internacional en los terrenos del diseño gráfico, producción audiovisual y la dirección de arte, con proyectos desarrollados para la Comisión Europea; y para empresas como 3M, Spotify, Hikvision y Raytheon Technologies. Se ha reconocido su trabajo en solitario, y a través de agencia, en selecciones como 50 Talentos, ideas para un mundo mejor y Producto Fresco 2017; y premios como The Drum Awards 2021, European Excellence Awards y EuroPAwards 2017.
• José Antonio Lambiris
  Graduado en Diseño y Diseño Gráfico por la Universidad Europea. Varios cursos de Diseño, UX Design, Gestión de Proyectos y E-Commerce Expert Management. Con 17 años de experiencia profesional como Digital Project Manager y UX Specialist en empresas como Nurum Spain, Konecta y ESDIMA. Actualmente CRO y UX Design en la Casa del Libro.
• Rubén Morales González
  Licenciado en Bellas Artes, especializado en imagen fija, estética, historia de la fotografía y conservación de patrimonio fotoquímico. En su faceta comercial ha trabajado para importantes firmas como El Corte Inglés, Rolling Stone o El Pais. Como artista lleva 20 años mostrando su obra en numerosas exposiciones individuales, colectivas y ferias internacionales, estando representado actualmente por la galería Blanca Berlín. Es responsable de conservación y compras de la Colección Lucrecia Botín, consultor habitual en instituciones como la Biblioteca Nacional de España, el Instituto de Patrimonio Cultural de España o el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y profesor de fotografía y estética en la Universidad Europea de Madrid.